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segunda-feira, 9 de novembro de 2009

Dom Quixote de La Mancha – Miguel de Cervantes |Literatura Clássica|



Dom Quixote de La Mancha – Miguel de Cervantes |Literatura Clássica|


Um monumento da literatura universal em uma edição à sua altura.

Miguel de Cervantes, com maestria, cria a fábula do fidalgo que sucumbe ao fanatismo por livros de cavalaria e espana alguns parafusos. No fundo, uma ode a eterna luta entre a inteligência e a estupidez. Leitura obrigatória.

Um sem número de edições, boas e más, já foram lançadas. Mas o que faz desta uma edição tão especial é que em comemoração ao IV Centenário do livro, em 2005, a portuguesa Edições Dom Quixote resolveu unir o clássico de Cervantes à visão analítica, psiquiátrica, genial que Salvador Dali teve do cavaleiro anti-herói.


Numa apresentação luxuosa - capa dura e caixa - você vai poder desfrutar deste clássico imortal em grande estilo e ainda vai adicionar a sua coleção toda a série de ilustrações produzidas por Dalí sob a influência  da obra-prima de Cervantes.


Time Out – The Dave Brubeck Quartet |Jazz|



Time Out – The Dave Brubeck Quartet |Jazz|


O jazz jamais seria o mesmo depois de “Time Out”. 

Este álbum de 1959 é a obra prima de Dave Brubeck e também do chamado third stream jazz – fusão do jazz com a música clássica.
O ponto que o torna tão singular é o ritmo. Num mundo dominado pelo 4/4 ou, no máximo, um 3/4, a turma de Brubeck resolve explorar as mais complexas divisões de tempo que puderam conceber. Em certos momentos chegam a ocorrer dois ritmos diferentes simultaneamente. Traduzindo para leigos – você vai sofrer para bater o pé junto com a música.

A complexidade rítmica somada ao charme natural do third stream faz de “Time Out” uma das gravações mais sofisticadas do jazz. O álbum é pura inteligência e bom gosto. E virtuosismo.

O piano de Dave Brubeck é o cérebro da banda, o sax de Paul Desmond é poesia. Eugene Wright, com seu contrabaixo, mantém o ponto de equilíbrio e o baterista Joe Morello merecia cachê dobrado. Genial
Blue Rondo à La Turk abre o CD e já dá uma idéia do que está por vir. Everybody’s Jumpin’ é a personificação da elegância e em Kathy’s Waltz, Brubeck cria um solo num ritmo diferente do resto da banda.
Ah,..... um hit :  Take Five.

Idlewild South – The Allman Brothers Band |Rock|



Idlewild South – The Allman Brothers Band |Rock|


Naquela lista das pessoas que não deveriam morrer, eu sempre coloco Duane Allman. E quis o destino que ele fosse cedo demais. Mas foi o suficiente para que seu imensurável talento forjasse a identidade dessa que é uma das grandes bandas da história.

“Idlewild South” foi lançado em 1970, é o segundo álbum do Allman Brothers. Blues sulista, climas acústicos e canções simples e perfeitas. Isso, somado ao órgão e ao vocal marcante de Greg Allman e às guitarras de Dickey Betts e do gênio Duane Allman, é a fórmula de uma música que vai durar para sempre.

Só Revival já vale o investimento. Daí vem as viciantes Don’t Keep Me Wonderin’ e Midnight Rider. In Memory Of Elizabeth Reed é arte e Hoochie Coochie Man é uma das melhores versões que a própria já teve. Uma balada de alto nível em Please Call Home e altamente allmaniana Leave My Blues At Home.


É daqueles que você ouve até gastar. . . 

sexta-feira, 6 de novembro de 2009

The Little Willies - The Little Willies |Country|



The Little Willies  - The Little Willies  |Country|

Nunca fui muito fã da Norah Jones, nem de country, mas esse CD eu tive que parar para ouvir.

O Little Willies, grupo formado por cinco amigos, não passa de um projeto paralelo à carreira solo de Jones. Mas periga ela ter feito o melhor disco de sua carreira justamente fora da mesma.

Em cima da influência de Hank Williams, Willie Nelson e Kris Kristofferson, a banda começou a tocar na brincadeira e acabou tendo seu único álbum lançado pela Blue Note.


O som é intimista. Uma banda de clube, tocando por prazer; mas uma Senhora banda. Norah Jones, não deixa a desejar - toca e canta muito bem, aliás os vocais merecem destaque. Mas quem rouba a cena são as guitarras, os caras sabem o que estão fazendo.

Ouça Tennesse Stud, I Gotta Get Drunk e  It's Not You It's Me ..... já valem o CD.

Transformer - Lou Reed |Rock|



Transformer  - Lou Reed  |Rock|


Segundo álbum solo do já consagrado líder do Velvet Unferground, banda de grande projeção na cena Nova Iorquina dos anos 60, apadrinhada por Andy Warhol.

Este álbum, de 1972, ditaria o som de Lou Reed pelos anos 70. Foi concebido como a entrada de Lou no Glam Rock, com a ajuda de ninguém menos que David Bowie e seu guitarrista Mick Ronson.

Apesar da tentativa, o som ainda está mais para a personalidade soturna e intimista de Lou Reed, do que para os excessos do Glam propriamente dito.
As idiossincrasias do estilo ficaram mais nas letras do compositor, acostumado a cantar o lado escuro das ruas de New York.

E é aí que mora o charme. Um glamour decadente. Lou Reed no seu melhor.
Além dos já citado, Bowie e Ronson,  Klaus Voormann também participa de "Transformer" como baixista.

Hits: Vicious, Satellite Of Love, Walk On The Wild Side.
Como nem só de hits vive o homem...... Make Up é a personificação da temática do álbum. Andy's Chest é muito boa, e não esqueçamos a melancólica Perfect Day.

A Menina Que Roubava Livros - Markus Zusak |Romance|



A Menina Que Roubava Livros  - Markus Zusak  |Romance|

Ainda que por razões sombrias e degradantes, poucos eventos históricos alimentam a literatura tanto quanto a Segunda Guerra Mundial. Pelo menos de cada três livros que me caem na mão, um se passa nesse período.

Mas esse vale a pena. A morte é a narradora da história. Fantástico, a própria morte conta a história pela sua visão singular e acompanha os passos de Lisa Meminger, uma órfã que tem um gosto peculiar . . .  roubar livros.

Boa leitura.

quinta-feira, 5 de novembro de 2009

Peter Gabriel (Car) - Peter Gabriel |Rock|



Peter Gabriel (Car)  - Peter Gabriel  |Rock|

Quando Peter Gabriel resolveu abandonar o Genesis em 1977, o mundo do rock sofreu um pequeno choque. 

A banda, que tinha acabado de lançar o hoje antológico The Lamb Lies Down on Broadway, estava no auge e fora desfalcada de seu maior trunfo. 

Mas não era novidade nenhuma que o rock progressivo vinha sofrendo uma morte lenta e dolorosa. Gabriel parece ter enxergado o fato mais rápido que seus colegas.


Em "Peter Gabriel (Car)", o músico se desvia da pirotecnia que vinha sondando sua antiga banda e procura por um som mais direto, ainda que experimental.
Um experimentalismo mais polido, digamos.
Produzido por Bob Ezrin, o Midas dos anos 70, o álbum  conta com os guitarristas Steve Hunter, Dick Wagner e Robert Fripp e mais um time de comparsas como Phil Collins e Peter Hammil. O baixista ? - Tony Levin.

Além dos intrigantes vocais, Gabriel assume as flautas, teclados, percussões e a composição.
Faixas como Solsbury Hill e Here Comes The Flood se tornariam clássicos imediatos. Mas é com Moribund The Burgermeister, Slowburn e a maravilhosa Humdrum que Peter Gabriel mostra porque era hora de seguir carreira solo.